Teatro de Verano (Primer Rueda) y Reglamento

Fechas del concurso (Primera Rueda)

Etapa 11 | 3 de Febrero

20:30 - Geminis (Fuera de Concurso)
21:40 - La Margarita (Murga)
23:05 - Zingaros (Parodistas)
00:15 - La Gran Muñeca (Murga)

Etapa 2 | 4 de Febrero

20:30 - Madame Gótica (Revista)
21:50 - Senegal (Lubolos)
23:15 - Fantoches (Humoristas)
00:40 - Curtidores de hongos (Murga)

Etapa 9 | 5 de Febrero

20:30 - La Lunática (Murga)
21:40 - Araca la Cana (Murga)
22:55 - Momosapiens (Parodistas)
00:25 - La clave (Murga)

Etapa 10 | 6 de Febrero

21:40 - La Gran Siete (Murga)
22:55 - Nazarenos (Parodistas)
00:25 - Patos Cabreros (Murga)

Datos para recordar más allá de las opiniones personales o gustos particulares... recordar que lo que se da en el Teatro de Verano es un concurso y existe un jurado designado para elegir los ganadores y a su vez este jurado esta regido por un reglamento aprobado por DAECPU y la IMM..
Para tener en cuenta esos datos les dejamos acá el artículo referido a la Murga:

REGLAMENTO: CATEGORÍA MURGAS -

La Murga es una de las más elocuentes expresiones del folclore uruguayo.

Ésta tiene como característica esencial criticar, satirizar y divertir, con un lenguaje popular y con un
coro que, además o por encima de sus atributos técnicos sea afinado y claramente entendible para
el espectador. El coro deberá tener un rendimiento grupal que esté por encima de los rendimientos
individuales. No obstante, se valorarán las intervenciones de los dúos, tríos y cuartetos.

En cuanto a lo musical podrán utilizarse todo tipo de instrumentos de percusión que den respaldo
rítmico a los tradicionales bombo, platillo y redoblante. La guitarra podrá utilizarse un máximo de 15
minutos a lo largo del espectáculo y otros instrumentos (cuerdas, vientos, teclados, etc.) tendrán un
tope de utilización de diez minutos. Se valorará la calidad, fuerza, técnica, sutileza y creatividad
musical de la batería de la murga, huella digital de su identidad.

La Murga tendrá un mínimo de catorce componentes y un máximo de 17 y sus actuaciones tendrán
un mínimo de duración de cuarenta minutos y un máximo de cuarenta y cinco minutos.
La Murga podrá entrar en pleno en escena, siendo muy importante el papel del Director que
encabezará la movilidad contribuyendo a la actitud y al contagio de sus compañeros. La
escenografía será optativa estableciéndose que no calificará en el Concurso Oficial.

En los arreglos corales deberá primar la creatividad, como también la variedad de los mismos,
teniendo en consideración a aquellas murgas que demuestren preocupación por la variabilidad y al
cambio coherente en sus músicas. En lo relativo a la musicalidad, se tendrá en cuenta todo el
entorno musical del espectáculo, conformado por la variedad de sus músicas, ritmos y climas
acordes con la temática que se desarrolla. Al mismo tiempo se tendrá en cuenta la utilización de
músicas inéditas especialmente creadas para el espectáculo, así como la creativa utilización de
músicas preexistentes.

La comicidad tendrá una mayor relevancia en la medida que sea realizada a través de los temas
cantados, privilegiándose por sobre los monólogos o diálogos. La comunicación deberá considerar la
respuesta del público en lo que hace exclusivamente al logro por parte del conjunto de los climas
que busca durante su actuación, en lo que tiene relación con la risa, la alegría, los silencios, la
emotividad, el mensaje, etc. No se tomará en cuenta lo que puede influir la popularidad del conjunto
entre los espectadores que lo apoyan.

En los textos se considerará la calidad de los mismos, priorizando la sutileza, la picardía y el doble
sentido por sobre lo grosero y lo soez, así como el espíritu carnavalero.
La crítica de actualidad, la sátira, lo irónico y lo poético, así como el ingenio, apostando a la
creatividad por encima del mensaje directo, se valorizarán en la medida en que, sin perder calidad,
reflejen con claridad su sentido. Estos serán puntos esenciales en esta categoría, que por naturaleza
deberá ser la mayor exponente del cotidiano vivir de los uruguayos. Por tal motivo, sus textos
deberán abordar - en alguna medida - nuestra propia realidad, nuestra idiosincrasia y los hechos
acaecidos durante el año como reflejo fiel de nuestra identidad.

El recurso de apelar a tintes dramáticos o emotivos, puede enriquecer el desarrollo del espectáculo
siempre que no sea utilizado en exceso, pues de ese modo escaparía a la esencia del Carnaval.
En lo que respecta a la interpretación, el trabajo grupal deberá ser valorado por encima de los
rendimientos individuales. Estos deberán estar volcados al servicio del espectáculo. En el planteo
escénico será esencial la utilización del característico y clásico movimiento murguero al ritmo de la
batería, debiéndose apuntar en la puesta en escena a darle mayor brillo y lucimiento a ese
movimiento característico y esencial en la categoría. La puesta en escena deberá estar al servicio de
cada propuesta, valorando la originalidad de su planteo y movimientos.

En vestuario y maquillaje se priorizará la creatividad y el ingenio por sobre el lujo y la ostentación,
teniéndose en cuenta el carácter carnavalero del espectáculo. En el maquillaje, al igual que en el
vestuario, se prestará especial atención al colorido y combinación entre ambos, así como a la
creación de personajes.
Las ocurrencias o mechas improvisadas que surjan de la escena serán un elemento positivo, pero
las mismas no tendrán especial incidencia en la calificación del jurado.